ទិដ្ឋភាពទូទៅ

ប្រភព: Wikipedia

David Hockney គឺជាវិចិត្រករជនជាតិអង់គ្លេស អ្នកគូររូប អ្នកបង្កើតស្នាដៃបោះពុម្ព អ្នករចនាឆាកល្ខោន និងអ្នកថតរូបដ៏លេចធ្លោ។ តាមសព្វវចនាធិប្បាយ Wikipedia លោកត្រូវបានចាត់ទុកថាជាអ្នករួមចំណែកដ៏សំខាន់ម្នាក់ក្នុងចលនាសិល្បៈប៉ុប (pop art) នៅទសវត្សឆ្នាំ ១៩៦០ ហើយជាវិចិត្រករអង់គ្លេសម្នាក់ដែលមានឥទ្ធិពលបំផុតនៅសតវត្សរ៍ទី ២០ និងទី ២១។ លោកមានសមត្ថភាពពូកែក្នុងការប្រើប្រាស់បច្ចេកទេសច្រើនបែប ចាប់ពីការគូរប្រេង រូបថត រហូតដល់ការបង្កើតស្នាដៃឌីជីថលដោយប្រើ iPad។

ស្នាដៃរបស់លោកត្រូវបានទទួលស្គាល់ជាសកល ដោយសារពណ៌ដ៏រស់រវើក និងប្រធានបទដែលមានលក្ខណៈផ្ទាល់ខ្លួន ដូចជាទេសភាពអាងហែលទឹកនៅរដ្ឋកាលីហ្វញ៉ា រូបបញ្ឈរនៃមនុស្សជាទីស្រឡាញ់ និងទេសភាពជនបទដ៏ស្រស់ស្អាតនៃប្រទេសអង់គ្លេស។ ការច្នៃប្រឌិតរបស់លោកបានធ្វើឲ្យសិល្បៈសហសម័យមានភាពទាក់ទាញសម្រាប់សាធារណជនទូទៅ។

ភូមិសាស្ត្រ និងប្រជាជន

ប្រភព: Wikipedia

យោងតាមកំណត់ត្រាពី Wikipedia, David Hockney កើតនៅថ្ងៃទី ៩ កក្កដា ១៩៣៧ ក្នុងទីក្រុង Bradford ស្ថិតនៅភាគខាងជើងប្រទេសអង់គ្លេស។ លោកធំឡើងក្នុងគ្រួសារសាមញ្ញមួយ ហើយបានបង្ហាញទេពកោសល្យសិល្បៈតាំងពីកុមារភាព។ ដោយសារចំណង់ចំណូលចិត្តសិល្បៈ លោកបានបន្តការសិក្សានៅមហាវិទ្យាល័យសិល្បៈក្នុងស្រុកកំណើត និងក្រោយមកនៅទីក្រុងឡុងដ៍។

ទោះបីមានសញ្ជាតិអង់គ្លេសក៏ដោយ Hockney បានចំណាយពេលជាច្រើនឆ្នាំក្នុងការរស់នៅ និងធ្វើការនៅក្រៅប្រទេស ជាពិសេសនៅទីក្រុង Los Angeles សហរដ្ឋអាមេរិក ចាប់តាំងពីឆ្នាំ ១៩៦៤។ ផ្ទះរបស់លោកនៅ Los Angeles ដែលមានអាងហែលទឹក បានក្លាយជាធាតុដ៏សំខាន់នៅក្នុងស្នាដៃសិល្បៈជាច្រើន។ ក្រៅពីនេះ លោកក៏មានទីលំនៅមួយទៀតនៅទីក្រុង Bridlington ឆ្នេរខាងជើងអង់គ្លេស ដែលបានផ្តល់កម្លាំងចិត្តដល់ការបង្កើតស្នាដៃទេសភាពជាច្រើនរបស់លោក។ ការផ្លាស់ទីរវាងវប្បធម៌ពីរនេះបានធ្វើឲ្យទស្សនវិស័យសិល្បៈរបស់លោកមានភាពប្លែកគេ។

ប្រវត្តិសាស្ត្រ

ប្រភព: Wikipedia

Wikipedia បានរៀបរាប់ថា Hockney បានចាប់ផ្តើមអាជីពសិល្បៈរបស់លោកនៅក្នុងចលនាសិល្បៈប៉ុបរបស់អង់គ្លេស ក្នុងអំឡុងពេលសិក្សានៅ Royal College of Art ក្នុងទីក្រុងឡុងដ៍។ ការតាំងពិព័រណ៍ទោលដំបូងរបស់លោកបានធ្វើឡើងនៅឆ្នាំ ១៩៦៣ ដែលបានទទួលការសាទរយ៉ាងខ្លាំង ហើយធ្វើឲ្យលោកល្បីឈ្មោះជាអន្តរជាតិ។ នៅសម័យដើម ស្នាដៃដូចជា "We Two Boys Together Clinging" (១៩៦១) បានបង្ហាញពីការស្វែងយល់អំពីភេទដូចគ្នា ដែលជាប្រធានបទដ៏កម្រនៅពេលនោះ។

ការផ្លាស់ទៅ California ក្នុងឆ្នាំ ១៩៦៤ បានសម្គាល់ចំណុចរបត់ដ៏សំខាន់ក្នុងអាជីពរបស់លោក។ នៅទីនោះ លោកបានបង្កើតរូបគំនូរអាងហែលទឹកដ៏មាននិមិត្តរូបជាច្រើន រួមទាំង "A Bigger Splash" (១៩៦៧) និង "Portrait of an Artist (Pool with Two Figures)" (១៩៧២) ដែលបានក្លាយជាស្នាដៃដ៏ល្បីល្បាញបំផុតរបស់លោក។ ទសវត្សឆ្នាំ ១៩៨០ លោកបានពិសោធន៍ជាមួយការថតរូបកូឡាស ដែលហៅថា "joiners" ដោយប្រើរូបថតជាច្រើនភ្ជាប់គ្នាដើម្បីបង្កើតទស្សនវិស័យថ្មី។

ចាប់តាំងពីឆ្នាំ ២០០០ លោកបានទទួលយកបច្ចេកវិទ្យាឌីជីថលយ៉ាងសកម្ម ដោយប្រើ iPhone និង iPad ដើម្បីគូររូបភាព ហើយបានបង្ហាញស្នាដៃទាំងនេះក្នុងការតាំងពិព័រណ៍ធំៗដូចជា "A Bigger Picture" នៅ Royal Academy (២០១២) និងការតាំងពិព័រណ៍រំលឹកឡើងវិញនៅ Tate Britain (២០១៧) ដែលមានអ្នកចូលទស្សនារាប់លាននាក់។

សេដ្ឋកិច្ច និងវប្បធម៌

ប្រភព: Wikipedia

ទីផ្សារសិល្បៈអន្តរជាតិបានផ្តល់តម្លៃយ៉ាងខ្ពស់ដល់ស្នាដៃរបស់ Hockney ។ តាម Wikipedia នៅខែវិច្ឆិកា ឆ្នាំ ២០១៨ រូបគំនូរ "Portrait of an Artist (Pool with Two Figures)" ត្រូវបានលក់ក្នុងតម្លៃ ៩០,៣ លានដុល្លារអាមេរិកនៅឯការដេញថ្លៃ Christie's ដែលបានបង្កើតកំណត់ត្រាថ្មីសម្រាប់វិចិត្រករដែលកំពុងរស់នៅ។ នេះបានបញ្ជាក់ពីឥទ្ធិពលសេដ្ឋកិច្ចដ៏ធំធេងរបស់លោកនៅក្នុងវិស័យសិល្បៈពិភពលោក ហើយស្នាដៃរបស់លោកជាច្រើនត្រូវបានរក្សាទុកក្នុងសារមន្ទីរល្បីៗ ដែលជាកត្តាជំរុញឲ្យតម្លៃកើនឡើងជាបន្តបន្ទាប់។

តាមផ្នែកវប្បធម៌វិញ Hockney ត្រូវបានគេចាត់ទុកជាអ្នកនាំមុខគេក្នុងការបង្កើតស្ពានរវាងសិល្បៈប្រពៃណី និងសម័យទំនើប។ លោកមិនត្រឹមតែបានគូររូបភាពប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែថែមទាំងបានរចនាឈុតឆាកសម្រាប់ល្ខោនអូប៉េរ៉ាល្បីៗ និងបង្កើតស្នាដៃសិល្បៈសាធារណៈធំៗទៀតផង។ ក្នុងនាមជាឥស្សរជនបើកចំហរអំពីភេទដូចគ្នាតាំងពីយុវវ័យ លោកបានជួយលើកកម្ពស់ការមើលឃើញរបស់សហគមន៍ LGBTQ+ នៅក្នុងសិល្បៈ។ លោកបានទទួលគ្រឿងឥស្សរិយយសជាច្រើន រួមទាំងការតែងតាំងជាសមាជិក Royal Academician និងពានរង្វាន់ Order of Merit នៅឆ្នាំ ២០១២ ដែលជាកិត្តិយសខ្ពស់បំផុតសម្រាប់ពលរដ្ឋអង់គ្លេស។

ការពារព័ន្ធបច្ចុប្បន្ន

ប្រភព: Wikipedia

ក្នុងឆ្នាំ ២០២៣ នេះ David Hockney បានបន្តបង្ហាញភាពសកម្ម និងច្នៃប្រឌិតគ្មានព្រំដែន។ តាម Wikipedia គម្រោង "Bigger Christmas Trees" របស់លោកនៅ Battersea Power Station ទីក្រុងឡុងដ៍ បានប្រើប្រាស់ពន្លឺដើម្បីបំភ្លឺអគារដ៏ធំ បង្កើតបទពិសោធន៍សិល្បៈដ៏អស្ចារ្យសម្រាប់សាធារណជន។ ការតាំងបង្ហាញ "David Hockney: Bigger & Closer" នៅ Lightroom ក៏ជាព្រឹត្តិការណ៍ដ៏ទាក់ទាញដែលនាំមកនូវស្នាដៃឌីជីថលទំហំធំរបស់លោក។

ចំពោះអ្នកអាន KhmerPulse នៅកម្ពុជា Hockney អាចជាគំរូដ៏ល្អមួយស្តីពីការរួមបញ្ចូលបច្ចេកវិទ្យាជាមួយសិល្បៈប្រពៃណី។ សិល្បករវ័យក្មេងអាចរៀនពីភាពក្លាហានរបស់លោកក្នុងការពិសោធន៍ និងការបញ្ចេញពណ៌ដិតដាម ដែលស្រដៀងទៅនឹងពណ៌រស់រវើកក្នុងសិល្បៈបុរាណខ្មែរ។